Boris - Noise (2014)
10/10
10/10
А теперь давайте начистоту – что вы знаете о современной
экспериментальной тяжелой музыке? Правильно, практически ничего. Все потому что
она, экспериментальная музыка, находится в густой тени своих более доступных,
мейнстримовых коллег. Оно в принципе и не удивительно. Авангард не считался бы
авангардом, если был бы доступен всем и каждому.
Пару лет назад я начала свое знакомство с таким трудным и
неудобоваримым жанром, как дроун-металл. Среди поклонников тяжелой музыки
бытует мнение, что вышеупомянутый стиль считается своего рода Рубиконом,
перейдя который твое восприятие и понимание, того что принято называть
«металлом» изменится раз и навсегда. До этого «рубежа» дорастают далеко не все
и для таких людей самой труъ-тяжелой музыкой будут максимум Slayer или Megadeth. Возможно позже я напишу более
детальный обзор отдельно на дроун музыку, как таковую. А сегодня поговорим про
«трудное и неудобоваримое».
Я не буду расписывать технические характеристики жанра.
Упустим реверберации и аудиофидбэки. Обо всем этом, если интересно, почитаете
на Википедии. Скажу вкратце только о происхождении стиля. Дроун-металл
зарождался на, без преувеличения, двух разных концах света: в США и Японии в
самом начале 90х. Основоположником жанра считается коллектив Earth из Сиэтла. «Минималистический
пост-грандж» - так описывали критики стиль в котором играл Дилан Карлсон,
который в свою очередь вдохновлялся сладж-металлом Melvins и минимализмом Ла Монте Янга.
Последователь Карлсона, Стивен О’Мэлли
развил жанр в рамках, уже культового, Sun O))), доводя и, без того странную музыку, местами до полного
аудио-хаоса. В тоже самое время, в стране Восходящего солнца трудолюбивые и
любопытные до всяких новинок японцы решили создать свой дроун с «блэкджеком и
блудницами» (пардон за упоминания сей вульгарной фразы). И имя ему было Boris (“привет» ранее
упомянутым Melvins). Про
них, наконец-то, и пойдет речь.
Boris, как
и любой другой японский музыкальный коллектив, кардинально отличаются от своих
западных коллег по цеху. Если те же Earth и Sun O)))
так или иначе крутятся вокруг одних и тех же стилей, которые «ходят под
руку» с дроун-металлом, то Boris
без преувеличения мешает все подряд. И весьма успешно. Доказательством
служит новая пластинка под названием Noise. Первое, что бросается в глаза, а точнее в уши – это
удивительный мелодизм. Что в контексте дроуна встречается крайне редко. Вторая
заметная вещь – это поп элемент. Да, у Boris и такое тоже есть. Но японцы не были бы японцами, если бы
не умудрились хитро вплести поганый жанр так, что бы это не вызывало
негодования у фанатов стиля. Композиция Melody тому яркий пример. При всей своей «милости», она не
кажется легкой и пустой. В песне Heavy Rain лихо сочетаются дроун/дум-металл с атмосферным
шугейзингом и меланхолично-отрешенным вокалом Ваты. Более умиротворенная и
немного психоделичная Ghost of
Romance. Хлесткие краст-панковые Vanilla и Quicksilver.
Увы, не обошлось и без слабого звена – Taiyo no Baka звучит уж слишком просто и
выглядит безлико на фоне остального материала. И вот мы подошли к жемчужине
альбома, композиции Angel. И
вот тут мне на ум приходит лишь одна ассоциация: канадцы Nadja и их альбом Thaumogenesis. Но. Thaumogenesis получился очень не ровным,
хаотичным и атональным. Angel же
представляет собой «однотонное полотно». При этом она не выглядит однотипной и
затянутой. Как правильно кто-то подметил, Angel является олицетворением всего творчества Boris. И это действительно так. Мне
тяжело описывать словами эмоции, которые вызывают те или иные композиции. Это просто
нужно слушать. Закрыть глаза и просто слушать. Я уверенна, каждый найдет что-то
свое в этой композиции да и в альбоме в целом.
Отдельно стоит упомянуть о бонус-треках Another Noise. В принципе ничего особого
они собой не представляют и могли бы с легкостью оказаться в основном
трек-листе. Композиция Bit порадует
поклонников каноничного дроун/дум-металла. Kimi no Yukue напоминает творчество Dir En Grey периода Withering To Death. Звучание Yuushikai Revue и Discharge так же близко к
традиционному j-року. Что
в принципе не есть плохо.
Подводя итоги, можно с уверенностью сказать, что Boris является ярчайшим
представителем направления artcore
(да-да, именно Boris, а
не тот пресный ню-металл от Отеп Шамайи). Этот термин, введенный Андреем
Кугаевским, как нельзя лучше характеризует, как творчество японцев, так и
других исполнителей, играющих подобную музыку. Ведь это не просто перебирание
сухих риффов по струнам, это искусство. Понятное не многим, но именно это
делает его настоящим. А значит искренним.
Комментариев нет:
Отправить комментарий